Spaghetti Vabune! / summer girl, summer boy E.P. (2008)
２年ぶり、待望のシングルはネット配信に。第１弾ということは、ゆくゆくはアルバムへ？
"comming summer"(#1)は、 「レモネードのように爽快な男女コーラス」から始まり、間奏部でまさかのポストロックへ。バビューンまでも影響を受けるとは、時代性を感じる。茫漠たるアンビエントの導入で、下北系に寄るつもりなんだろうか。
曲としての完成度というよりも、主義主張の問題として、
comming summer〜♪ comming summer♪
このキャッチーなサビのように、直情的な表現を貫いてくれていい、と僕は思う。
露谷麻衣によるソロ・ユニットのフルアルバムとしては１枚目。
advantage Lucyが帯にコメントを寄せているだけあってルーシーさながらの、しかしまた、女性の手による作品ということもありトイポップっぽさの残るサウンドに仕上がっている。
ルーシーよりも踏み込んでいる点としては、インディーロック寄りの楽曲が挿入されていることだが、これはリスナーを選ぶ試みといえるだろう。インディーポップとしての様式美という観点からすれば、弾き語りベースの作品(#8)はともかく、ブリリアントグリーン的なアプローチ(#5)は思い切った挑戦ではないだろうか。myspaceはこちら。
MJ-Classical / Still Sequence (2008)
名古屋の5人組バンドのデビューミニアルバム。「モータウンポップからネオアコ、ギターポップ、ヒップホップ、R&B、ソウルなどを一遍に吸収し、オリジナルな解釈をした」ポスト渋谷系的なアプローチ。エレクトロの影響や、ディスコファンクっぽい曲もあったりと、クラブアンセムとして提案されているのがよくわかる。AirsPortならではといったところ。myspaceはこちら。
Frenesi / Landmark Theater (1999)
ジャズもブラジル音楽も換骨奪胎してしまうフランス音楽、を、愛する日本人によるたぶんFrenesi名義では1stミニアルバム（オフィシャルサイトにあるDiscographyがすべてではないが）。それ以前は、naphthaline squallというソロユニット、本作の後にはblueno名義で一枚リリース。Frenesiは現在はバンド編成とのこと。
トイポップにも、シネジャズにも、フレンチブラジリアンにも聞こえる「あの感じ」は、宅録っぽい手作り感あふれるアプローチと親和性が高い。そんなことを認識させてくれる一枚。試聴はこちらとこちら。
シングル集の様相を呈するキリンジの７枚目。配信限定（だったはずの）シングルを立て続けにリリースしていたからで、堀込兄いわく、「これといって特別な批評はいらないアルバム」となった。限定だったはずの楽曲たちは、DELFONICSとのコラボレーションで、装いを新たにリリースされていたわけですが、これまた限定のため、いくつか未入手となっています。ああ。
しかし、なぜ、DELFONICSとなのか。中田ヤスタカとFRAPBOISのように微妙な距離感を狙ったんだろうか。少なくとも、「家路」のイントロに答えは隠されていない。
桃井はるこ / Sunday early morning (2008)
A-POPを後輩に託したらしい、桃井はるこの新譜。ここで取り上げる意味は、１曲目の"Sunday early morning"にある。クラブ向けの突き抜けたエレクトロ作品になっていて、二番煎じもためらわないあたりが、A-POPを託すも、A-POP精神は忘れず、といったところ。他のトラックも、後進に託したはずのA-POPからチップチューン、旧きよきアニソンまで多種多様（？）。初回盤には"Get Wild"のカバーも収録されている。
ここのところアイドルポップシーンでずっと続いているエレクトロの導入はご存知のように中田サウンドの影響で、たとえば、Aira Mitsuki、saori@destiny、方向転換後のcutie paiなど、さらには『らき☆すた』のremixあたりも、すべてそうだ。perfumeのブレイクが大きいけれど、こういう状況は『ポリリズム』発売の半年〜１年前ぐらいからで、遡るとアイマスのMADにたどり着くんでしょうね、やっぱり。「すべてそう」といいつつも、たとえば元気ロケッツなんかはJ-HOUSEブームの影響も受けているはずで、その意味ではもちろん複合的な要因があるんでしょうけれども。
"Sunday early morning"は、Missile Chewbaccaというエレクトロデュオとのコラボ作品だそう。megやRAM RIDERのremixを手がけている人たちらしい。
桃井はるこ / Sunday early morning
かっこいい。
単にperfumeに追随しただけなのかというと、当然そうとは言い切れないわけで、
Under 17 / かがやきサイリューム
こんな良曲もある。はっきりとハウスリミックスしてしまえば乙女系ハウスに早変わり。
Saori@destiny / My Boy (original mix)〜Our Terepashy
Saori@destiny。秋葉原の路上でがんばってた映像が記憶にあたらしいけど、ついにメジャーデビューなんだね。
Cutie Pai / cosmic少女〜プラモガ〜ミュージックランデヴー
Cutie Paiは、少し前までは、アイドル歌謡、テクノポップ／ニューウェイヴっぽいことをやっていた。ベテランさんっぽいという話を聞いた。
Lost in Found / Chemical Physical (2007)
インディポップ／ロックバンド、Lost in Foundの活動復帰後第１弾・・・なんだけど、今年の年明けからメンバーが多忙を極めるなどで、活動休止に陥りそうな事態にあるらしい。ギター、キーボードなどを募集中の様子。本作は#4, 5あたりがおすすめ。the Carawayからもう少しクリーントーンを排した聴感が特徴（？）ギター以外の楽器も積極的に利用していて、個人的には、マリンバが熱い。
昨年末に新譜（『Flow Motion, Feather Light』(2007)）をドロップした（いや、一度言ってみたかったのドロップって）、ペットセット。彼（女）らの1stミニアルバムは、中期中田ヤスタカ寄りのラウンジポップに、abcdefg* recordが得意にしていそうなインディポップ特有の空気感を配合したトータリティになっている。『Flow Motion〜』と比べると、ポップ色には抑制が効いているので、好みは分かれるのかもしれない。PETSETっぽさとはいくらか離れているかもしれないけれど、ROUND TABLE似のギターポップが聞ける"Cigarette Case"(#3)がおすすめ。
Soda fountains / Soda! Soda! Soda! (2007)
混声ボーカルのインディーポップユニット、Soda fountainsの記念すべき1st。何系かは、タイトルから一目瞭然。音源を注文したら、手書きのコメントが付いてきた。こういう対応の丁寧さが、楽曲の、まっすぐで爽やかな空気を作り出すのだ。
空気、というと説明を回避しているようだけど、分析的にいえば、BPMの選択がすばらしい。その意味では、よりギタポ色が強いけれど、roly poly rag bearファンにおすすめ。ぶっちゃけ同じ音源使ってませんか？#4の声質を聞くと、山田稔明（GOMES THE HITMAN）好きにもおすすめ。
「恋の扇風機」、「自転車に乗って」は稀に見る名曲。NEXTMUSICでほとんど試聴／ＤＬすることができる。こちら。myspaceはこちら。
ちなみに、3/15にライブ。エイプリルズ、へなちょこも！
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『POP STEP PICNIC』
日 時 03月15日（土） OPEN 18:30 START 19:00
場 所 大阪府 心斎橋 soma
出 演 エイプリルズ / Hazel Nuts Chocolate / ヒダリ / Furil
料 金 前売 2,500円 当日 2,800円 （ドリンク別）
イベント公式サイト
前売り予約頂いたお客様には当日、
イベント特製ＣＤ-Ｒをプレゼント！
Struggle For Pride / You Bark, We Bite (2006)
そういえば取り上げてませんでした。カヒミ・カリィがナレーションで参加したことでも有名な、ハードコアパンクバンド、ストラグル・フォー・プライドのメジャー1st。『remix』はじめ音楽雑誌がこぞってべた褒めという異常な状況でしたけども、正直よくわからん、というか、ノイズとして聞くならいつも言っているようにジョジョ広重のほうがかっこいいと思うし、ハードコアとして聞くにしてもあまりかっこよくない。ただ、大きな音で聞かなかったので、かっこよさは音量に比例するのかもしれず、耳を劈く大音量で聞いたほうがいいのかもしれない。
"Mobs"という曲(#8)が無音で、ジョン・ケージか、はたまた『暴動』（スライ）か、といろいろ思索してみたものの、あまり関係ない気がする。しいていえばケージ的で、たぶん、高い音圧の楽曲群をひたすら聞かされたあとの「耳鳴り」を楽曲として聞かせたいのではないか、と思われます。
ルーシーのサポートという説明は本来不要であるところの、プレクトラムの新譜。近年はmona recordsなどからリリースしている模様だけど、Discographyも見当たらず、何枚目か不明。"Beautiful Dreamer"、"Suite Home"が名曲。ここ数年で、メンタルBPMが低下したので、ソフロもぜんぜんいける。フィッシュマンズへの道は遠いけど（レゲエの壁）。
追記：
myspaceで"Beautiful Dreamer"聴けます。こちら。
昨年のライブが本当に名演だった、インストポストロックバンド、LITEの1st。明らかにHR/HMの奏法を取り入れてる部分すらも、ドイツ映画に使えそうな感じに聞こえてくるところが、なんともポストロックっぽいというか、ポスト・ロッキンオンっぽいというか（ええ、適当です。ドイツ映画なんて見たことないよ。）。
2nd（『filmlets』）、3rdスプリット（『A Tiny Twofer』）と一通り聞きましたが、かっこいい曲の大半は、myspaceで聞くことができます。こちら。
LITE / Tomorrow
キメがかっこいい。
スウィング路線を薄め、和製アシッドジャズ的な色彩が強くなったモダーン今夜の4枚目。本作リリースまでの間に、ボーカル・永山マキはソロデビューを果たし、大所帯のバンドもスリム化した。方向性の変化もそのせいか否か。いずれにせよ、永山の歌唱力が引き立つ作品になったとはいえる。
トルネード竜巻はすごい。ポストロック以降のサウンドに、プログレや少しばかり激情系的なアプローチを取り入れながらも、たぶんボーカルの子は山崎ゆかり（空気公団）が好きだろうということ、この絶妙の綱渡り感がすごい。オフィシャルサイトはこちら。ウェブウェーブうぇぶうぇぶ。言葉遣いもすごい。
会場が近かったので行ってきた。一度見てみたいと思っていたのです。
ぶどう÷グレープは、ぶどうぐれーぷと読むらしい。名古屋が誇るニューウェイブバンドらしい。
バンドの成り立ちやリーダー（ながい÷グレープ）の音楽遍歴（はじめのほうにはなんと中村達也の名前もある！）については、All aboutに詳しい。僕もこの記事とオフィシャルの情報以外は全く知らない。
ただ、サエキけんぞうが関わっており、skyfisherや航空電子との共演歴があることから、ニューウェイブなんだろうなあ、という雑感は持っていた（skyfisherというバンドについてはわずかに面識があるので、空気感はなんとなく予想できるということです）。
しかし、面識があるにも関わらず、ニューウェイブを記述する語法は持ち合わせていないのでライブレポートはすこぶる書きにくい。保阪和志も言っていた（『読書のいずみ』No.110、2007年春号参照）が、音楽を言葉で記述するのは結構難しいなあと改めて思う次第。
という長い前置きはさておいて、感想だけれども、
思ったよりニューウェイブじゃない。
記事にもあるように色々なジャンルの方法論を取り入れているからだ。ギターも結構カッティングするし、ファンキーな曲もあるし、ベースも思いのほかゴリゴリ言っている。
とはいっても、ステージ衣裳や、ピコったシンセ（もちろん、モノフォニック）や、確信犯のロリータボイスからすると、主軸はやはりニューウェイブということになるんだろう。リーダーの遍歴からしてもそうみたい。
今回のライブでも、スペーシーなSEを多く使ったり、間に寸劇のようなユニット（無言リコーダーズのことだが）でシュールな笑いを誘ったりしていた。ニューウェイブはコミックバンド的なアプローチが多いね（悪いことじゃないが）。
ライブは、一番人気なんだけど、レーベルに止められて自主頒布（CD-R特典）になったらしい「糞尿痰」という凄いタイトルの曲で終わり。これが結構かっこいい。女の子２人がひたすら「糞尿痰」って言ってるだけなんだけど。
オフィシャルで２曲ほど試聴することができるのでぜひ。レーベルのウェブサイトでは、「レスキューレスキュー」や、「ボタンを押し直せ」が試聴可能。
１曲だけ聞くなら、「ボタンを押し直せ」がオススメ。ノリノリでシンセソロを弾くみどり÷グレープが、access時代の浅倉大介みたいで吹き出しそうになる、のを抜きにしても名曲。
余談だけど、ニューウェイブとなると、渋谷系とは別のシーンになると思う。ＱＪ系として括っちゃえば同じともいえるけど、まぁ、交流はないんじゃないかなあ。調査が必要だー。
Lampの話が出たので、忘れないうちに貼付。
名曲しかないよ・・・
大きく、ポスト冨田恵一と言ってしまいたいんだけど、早計でしょうか？？
Lamp / 今夜君にテレフォンコール
Lamp / 泡沫綺譚
以下は試論。
この俺ですらエアーリーディング能力がある方だということに気付いた。
頼むから、債務整理は自分でしてください。
それはそうと、いつだったかHMVの100円コーナーから救出したコンピが超名盤だった！
寝かせたから？（違う）
Vroom Soundだから当たり前ですね。各自、救出されたし。
ポスト・フリッパーズ、PSB、ピチカートのルーツ（60s）あたりがキーワードか。
Future Standard Adventure Wave 2002 (2002)
大塚さんのファンサイトにも解説あります。こちら。
CD Journal：坂本真綾、新アルバムを発表！Production I.G.制作アニメ入りDVD付もあり
さて、なぜわざわざここで取り上げるかという話になるが・・・
しつこくフォロー。
http://www.youtube.com/watch?v=elejIurW0s8
うーん、ギターソロからの切り替えがかっこいい。
グルーブが噛み合ってるなあ。2:54あたりなんてディレイしてるのになんで合うのか分からん。
ベースもいい。うねるうねる。スラップも増えてる。フィルもだいぶ違う。
オルガンはキメが多いようだ。サビはほぼ同じバッキング。2コーラス目のカウンターパートも変更なし。
至上の名曲シリーズ。
Tetrapletrap F × The Shinno! / 純水サーフライダー (2004)
ローファイなギターと、モノフォニックな電子音。少年はあの日夢に焦がれていた。
うー、やばい。泣きそうになる（ふざけたＰＶに泣かされてたまるか）。
YouTubeはこちら。
テトラFが高野寛に似ているのが気になる。
http://www.koga-records.net/m02_news.html
「TOWER RECORDS渋谷店とHMV渋谷店のみの1000枚限定発売」だそう。
渋谷というメタファーはもういいから、ネット販売してください・・・
iTMSでライブ音源が配信されていた。
森広隆 / 有楽町音楽室5月号 EP (2006)（iTunesが開きます）
01. エレンディラ
02. ショートケーキ
03. ただ時が経っただけで
04. ゼロ地点
今のメジャーレーベルで、椎名純平みたいな弾き語る方向ではなく、ファンクを真面目に継承しようとしている若手は森広隆ぐらいじゃないかろうか、という思い込みもあながち無駄にならないセンスである。
ライブだけあってどの曲も速い！
ゼロ地点（#4）は聞くたびに思うが、かっこよさが色褪せない。どころか、ライブバージョンでクオリティがあがってるし。。ロックオルガンのソロはありがちだけど、反則というほかない。必聴。
ただ時が経っただけで（#3）もライブバージョンのほうがランニングベースが気持ちよい。クローズハイハットのキメもグルーブを殺してない。裏でやや薄めに鳴ってるクラビも唸らせる。
ライブ行きたくなってきた・・・
これは相当の収穫が期待できるな。
pop'n music 13 カーニバル AC CS pop'n music11 オリジナルサウンドトラック（2005）（試聴可）
クラスメイトに音ゲーの達人がいたので、試しにお願いしたら借りることが出来た。
もちろん、空への扉（CHARMAINE）を聴きたいがため。作曲は沖井礼二（CERVEZA、ex-Cymbals）、ボーカルは米山美弥子（CITROBAL、ex-Cymbalsサポートキーボード）とあってはねぇ。
this is guitar pop : なんと今日もREC！
Spaghettti Vabuneの1stアルバムが2ndの発売にあわせてボーナス・トラック付きで再発されるらしい。
忘れないようにしよう。
ハヤシベくんのミックスが・・・ってＰＳＢ？
しかし、ギターポップは三十路から、という標語は秀逸だ。
spaghetti vabune! / eight players e.p. (2004)
すっかり買うのを忘れていた。しかし、1stが売り切れているのが痛い。
雰囲気としては、要するにインディ・ポップだけど、インテリアに傾倒していた時期のcapsuleのようなラウンジ・ポップから、Lucyの流れにありそうなギターポップ、さらにはシューゲイザーまで幅広い。
2ndがそろそろ出るそうなので、楽しみ。
オフィシャルサイトはこちら。
